Hvad er benene til en ballerina uden pointe sko

Skønheden i klassisk ballet

Som vi misundner, i barndommen, en flyvende gang og en stolt kropsholdning af ballerinas! Næsten hver pige vil blive en ballerina og spin på scenen. Og kun voksne skuespillerinder ved, hvad benene på en ballerina uden pointe sko ligner...

4 frygtelige sygdomme af ballerinas

Nylige forskere bare chokerede samfundet. Selvfølgelig har vi tidligere kendt, at ballerinas arbejde er meget svært. Og al den lethed og skønhed, som de demonstrerer på scenen, er frugt af hårdt fysisk arbejde.

Men det her er...
Det viste sig, at alle problemerne starter fra manglen på ernæring af unge piger. Den gennemsnitlige vægt af ballerina er ca. 51 kg. Ja, det er smukt, ja det er lettere for partnere at løfte i hænderne på lyse piger.

Kalkmangel og kraftig motion fører til tidlig osteoporose. Men det er en ældes sygdom! Ballerinas er meget mere tilbøjelige til at bryde deres arme og ben end deres jævnaldrende.

Og ikke kun fordi de engagerer sig i traumatisk "sport". Navnlig på grund af fortynding af knoglevæv - osteoporose.

Menstruationsforstyrrelser

Forskere har fundet ud af, at 31% af ballerinerne stoppede hver måned. Og det betyder, at evnen til at opfatte og udholde et sundt barn i dem nærmer sig nul...

Denne moder natur tager sig af en kvinde, når hun er dårligt næret og bliver meget træt. Menstruationen stopper, så graviditeten ikke tager de sidste kræfter væk fra kroppen. Forresten stoppede næsten alle kvinder i nazistiske koncentrationslejre månedligt.

Den gode nyhed er, at med normaliseringen af ​​livsstil og ernæring bliver kvindens cyklus oftest restaureret.

Men vi kan ikke sige det samme om pigernes blodkar.

åreforkalkning

Igen har ubehagelige tal - 64% af ballerinerne vaskulære lidelser, hvilket fører direkte til aterosklerose. Igen en gammel sygdom, der berører unge væsner!

Vi må huske på at aterosklerose er irreversibel, så hvis du allerede har valgt et professionelt ballerina, skal du omhyggeligt se din kost.

Kardiovaskulære sygdomme

Aterosklerose fører til sidst til udvikling af hjerte-kar-sygdomme. Er det derfor vores smukke ballerinas går på pension på 38? Tidligere end soldaterne...

Og forblive med slidte skibe, endeløse helbredte skader og deformerede fødder. Disse konsekvenser vil hjemsøge dem alle deres liv, sådan er prisen på flere års triumf på scenen.

Ben ballerina uden pointe sko

Ved en alder af 38, har balletdansere deformerede fødder ret stærkt, intervertebrale diske slettes fra konstante overbelastninger.

Derfor er en af ​​de professionelle sygdomme hos dansere intervertebral brok. Samtidig gør ryggen ondt. Uheldigvis tænker pigerne ikke på konsekvenserne af uselvisk træning, og forståelsen kommer senere med alderen.

Koncentrerer sig om den positive

Vi har overvejet den mørkeste og mest smertefulde side af "ballerina" -branchen, men der er også en mousserende, smuk virkelighed, som de giver os fra scenen.

Og disciplinen og evnen til at holde sig i form er blevet opdraget for livet.

Ben ballerina uden pointe sko

Ballet! Hvilken utrolig og fascinerende skønhed at se danseren på scenen. Det ser ud som om en balletpas og pirouetter bliver let og enkelt givet til hende, og samtidig er der altid et lysende smil på hendes ansigt og endda lykken, som hun giver publikum til.

Men ikke en seer forstår ikke og forestiller sig ikke engang, hvad der ligger bag dette lys og yndefulde gang på en ballerina, som konstant holder spinding på tæernes spidser.

Og hvem der så ballerinens ben efter forestillingen uden balletsko, hvor udsigten til de anstrengte, callused og endda deformerede tæer åbnes. Vi ses jo på scenen kun en smuk ballerina, der demonstrerer hendes yndefulde dans og hendes lette og vægtløse gang, hvor benene er skåret i pæne, satin pointe sko, og vi kan ikke engang gætte hvilken pris nogle gange ballerinaerne skal betale for deres kunst.

Af en måde kan en ballerina ændre sig mere end et par pointe sko, da hvis intensiteten af ​​dansen indebærer hyppig brug af en tåsko, bløder den hurtigt og stabiliteten af ​​benstøtten svækkes. Ballerina oplever en utrolig belastning på fingrene og hele munden.

Ja, skønhed kræver offer, men lønnen er for chokerende.

Lette ben af ​​ballerina eller bagsiden af ​​medaljen (fra ballet noter)

Når vi ser på ballerinans dans, ser det ud til, at tyngdekraften ikke virker på hende - så let og luftig er hun. Kun et øjeblik rører jorden med spidserne af hans balletsko, og resten af ​​tiden svæver over jorden

2. Og hvis en danser kunne efterlade spor af pointe sko på scenen, ville de ligne utallige punkter. Denne tilsyneladende lethed er produceret af mange års hårdt arbejde, træning.

3. Ved almindelige mennesker er benene bløde, benene af ballerina er ikke ringere i hårdhed til stolens ben. Musklerne i hendes ben er stærke, hårde og stærke som jern. Efter alt skal de holde deres kropsvægt på et plaster sko af pointe sko med et areal på højst to kvadratcentimeter.

4. Det siges, at der i 40'erne af det 19. århundrede opstod en tragikomisk begivenhed med den berømte østrigske ballerina Fanny Elsler. Hun, ofte touring, bragte sine juveler med hende overalt. Engang en sømand på et skib, hvor en ballerina rejste, besluttede at røve hende og kom ind i hendes hytte om natten. Fanny vågnede pludselig op, og tyven krævede hårdt juveler. Ballerina havde intet andet valg end at skifte rundt og slå røveren med sit træne ben. Sejleren blev dræbt på stedet.

5. Ballerinas og balletdans ben er meget stærke, men de er også den mest sårbare del af kroppen, fordi de udsættes for hidtil uset anstrengelse og skade. Denne side af medaljen er ikke synlig for seeren, det er "tårer usynlige for verden."

6. For balletdansere er skader oftest forbundet med brud, forskydninger og forstuvninger. Disse er skader på ledbåndets ledningsapparat, herunder hofteledene, hvilket medfører mange problemer.

7. Ballerinas har et koncept - "at bryde stigningen"; den består i den kraftige strækning af ledbåndene i den øverste del af foden. Danserne glider deres fingre under noget og trækker stigningen. Som med enhver stærk overdrivelse er der en tåre af ledbåndene, som strækker sig. Som følge heraf svækkes fodens ligamentapparat og bliver "løs", benet er let gemt, især når du løber og hopper. Tromboflebitis, arthritis, arthrose er også hyppige erhvervssygdomme hos balletdansere. For skønhed og lethed skal du betale på denne måde.

På halvdelen af ​​billedet - en klar neglesvamp, så det ser så modbydeligt ud.

Sendt kl. 18:14

Og på konyashek står du ikke op?

Ja, især den gule farve af neglen og farven (fra ordet hugge op) - alt er så traumatisk, selvfølgelig.
Kronisk skadet hud, hvorigennem en svampeinfektion trænger ind.

Indsendt kl 19:47

Konservative ballet samfund, tror jeg. Moderne teknologi er helt i stand til at skabe en mindre traumatisk udskiftning, efter min mening.

her er benene til Volochkova

På halvdelen af ​​billedet - en klar neglesvamp, så det ser så modbydeligt ud.

Fødderne af ballerina ser næsten ud som en slående, miniature lotus fødder.
Krrasota.

Ja. Der var sådan et "Institut for Skønhed" på Kalininsky Prospect (det var for længe siden), så jeg som en ung pige ofte plejede at gå der.
Og som en frequenter fortalte de mig manuskriptens sladder, som Plisetskaya har forfærdelige ben (fødder).

Jeg troede det ikke da. Det eneste eneste par pointe sko tilhørte, for børn, pink-silke.

Tak, TC! Så mange erindringer oversvømmet. Behageligt, trods sådanne billeder selv)))
. Og ben, hvilke ben? Arbejdsværktøj som en soldat.

ZY: Og forresten er de ikke altid så luftige. Gå til morgenen "andet" hold i Bolshoi - sådan en knock er det værd at du kan høre fra lodgen, om boderne og jeg siger ikke engang))

. Ehh, TC, du provokerede mig til minderne, såvel som Tortilla jeg vil synge: "mange år siden."

Feet ballerinas uden pointe sko

For et år siden sendte en bekendt mig et billede af balletbenene. Billedet blev ledsaget af spørgsmålet: "Er det virkelig så?".

Her er dette billede.

Dens forfatter er en fotograf og ballerina af teatret for den klassiske ballet St. Petersburg Daryan Volkova. Efter at have set billedet, opstod der kun et spørgsmål i mit hoved: "Er det nødvendigt ikke at respektere dig selv og ikke elske dine ben (som i øvrigt er fodret) for at bringe dem til en sådan stat?"

Efter nogen tid, om det samme spørgsmål, sendte de mig et andet billede. Denne ene. Dette er generelt en slags rædsel. I mit eget teater har jeg ikke set sådanne ben. Og se på, hvordan pointe sidder på sin venstre fod, det ser ud til at skoen er fra andres fødder.

Og lige om dagen, hvor jeg interviewede en musikpublikation, læste jeg et spørgsmål fra internettet: "Er det sandt, at balleriner har ben, der altid er brudt og knust?" Ligesom spillerne og en anden der.

Så her. Nej, det er ikke sandt!

For to dage siden viste jeg disse og andre lignende billeder til mine kolleger i teatret. Alle var chokerede over det, han så. Og reaktionen var næsten den samme. "Det er som om ikke at elske dine ben." "Disse er ømme ben" (i den forstand at have nogen sygdomme, svamp for eksempel).

Jeg ved ikke, hvor fotografen sender sådanne billeder, disse meget balletben er fundet. Jeg vil gerne se på disse ballerinas. Jeg så noget lignende, men folk havde intet at gøre med ballet.

Og nu vil jeg vise dig benene på Bolshoi Ballet-danserne. Mange tak til dem, der aftalte at deltage i "fotografering".

Ingen blå mærker, blå mærker og andre rædselshistorier.

Ligtorne. Så de er ikke på ballerinerne.

Ingen blå mærker, blå mærker og andre rædselshistorier.

Ligtorne. Så de er ikke på ballerinerne.

Feet gnider ikke kun med balletsko. Slet dem med enkle sko. Forresten slette jeg med fingrene mine balletsko 15 år siden. Men de sædvanlige livsko sidste sommer.

Før skuespillet begynder skuespillerinder - om solister eller korps de balletskuespillerinder - om nødvendigt holder deres ben for at ikke vaske dem. Selvom nogle gange undgår disse foranstaltninger. Men det er sjældent, især hvis man tager sig af dine ben.

Og knoglen på tommelfingeren er slet ikke. Og på ingen måde er det relateret til ballet.

Og også mørke pletter på neglene. En gang fra siden i poolen gjorde jeg det ekstremt dårligt, og så gik jeg en hel uge med en blå negle.

Så tro ikke dem, der siger, at ballerinernes ben er et blodigt rod. Og det hørte jeg også. Som du kan se ingen blå mærker eller blå mærker.

Du skal bare elske dine ben, du skal passe på dem.

Skønhed kræver offer: ballerina fødder uden pointe sko

Ballerinas tiltrækker altid beundrende blik til publikum, hvilket giver en følelse af utrolige nåde, lyshed og skønhed. Men efter at have set benene af en ballerina uden pointe sko, kan man forstå, hvor svært og traumatisk denne kunstform er.

Synlig lysstyrke er resultatet af langt hårdt arbejde. Dag efter dag lærer danserne over smerten at holde deres kropsvægt på et lille område af tipsene på pointe sko. Fordi benene på ballerina - det mest sårbare sted. På trods af styrke, udholdenhed og fleksibilitet er benskader almindelige for balletdansere. Arbejdsskader omfatter forstuvninger, forstuvninger, knoglebrud.

Fødderne på hver ballerina udsættes for tests, der ikke altid er direkte relateret til forestillinger og træning. Benets "ballet" form er dannet af tvangsprainer. Foden af ​​en almindelig person har ikke sådan en overdreven bøjning, derfor er det nødvendigt for professionelle balleriner at bryde løftningen af ​​den øverste del af foden.

Tvinget strækning af ledbåndene er ikke begrænset til egenskabens egenskaber. For at give den kære form af benene anvendes en række improviserede midler. For eksempel placerer nogle dansere forskellige genstande under deres fingre for at øge strækningen. Denne proces fører yderligere til, at ledbåndets ledbånd strækker sig og bliver meget svage. Det ligamentiske apparat bliver simpelthen løs, hvilket efterfølgende fører til hyppige dislokationer selv når man går. I løbet af årene forværres tilstanden af ​​ballerinasbenene betydeligt, hvilket fremkalder udviklingen af ​​gigt, artrose og tromboflebitis.

For at fingrene i pointe skal stå tæt og hvile, vælges deres størrelse på en sådan måde, at den bliver 2 størrelser mindre end den faktiske størrelse. Ved langvarig brug af sådanne sko er blodcirkulationen væsentligt forringet, hvilket bliver grunden til udviklingen af ​​forskellige sygdomme i benene. Først og fremmest afspejles dette i negleforholdene på tæerne: de ændrer deres farve og tykkelse, udtynding eller fortykning. Desuden begynder danserne efter optræden at bemærke, at venerne i benene bliver mere synlige. Dette problem kan ikke kun tilskrives en kosmetisk defekt - dette er et klart signal til at besøge lægen. Hvis det bliver ubehandlet efter et stykke tid, bliver venerne svage og tykkere til det punkt, at de let kan palperes med fingrene. I fremtiden kommer selv efter mindre fysisk anstrengelse en følelse af tunghed og trætte ben. Alle disse symptomer udvikler sig på grund af oksygen sultning af musklerne på grund af trange pointe sko og ekstreme belastninger på benene.

Arbejdet med en ballerina er farligt, fordi benene ikke modtager den nødvendige mængde ilt, og blodet i dem begynder at stagnere. Dette er fyldt med kramper af kalvemuskler og forskellige hududslæt ledsaget af kløe - dermatitis. På det afsluttende stadium af sygdomsforløbet kan der opstå ubehagelige sår på benene, og karrene kan blive blokerede, hvilket forårsager indtrængning af tromboflebitis, åreknuder og brud i venerne med yderligere blødning.

LiveInternetLiveInternet

-kategorier

• Legetøj (220)
• dukker (97)
• tilde (54)
• Kæledyr (28)
• kaniner, kaniner (20)
• Tips til syning af legetøj til puppeteere (18)
• anderledes (17)
• fugle (14)
• vilde dyr (12)
• striket legetøj (10)
• bjørne (9)
• sko, tilbehør til legetøj (7)
• dukke tøj (3)
• tøj legetøj (3)
• filtning, legetøj (3)
• Dekorativt maleri (88)
• batik maleri (5)
• punkt-til-punkt (12)
• glasur (7)
• farvet glas maleri (16)
• matting (4)
• levende sten (9)
• tegning (32)
• FLOWER COLORING (2)
• ASTROLOGI (0)
• Lydbøger (31)
• Buketter (1)
• PAPIR (163)
• notepads, albums (30)
• Kortlægning (12)
• papier-mache (8)
• Papir kunst (2)
• anderledes (24)
• scrapbooking scrapbøger (101)
• STRÆDNING (531)
• strikning fra poser (4)
• hæklet til hjemmet (26)
• hæklede jakker, trøjer (350)
• Hæklet: Tasker (2)
• strikning på en gaffel (8)
• strikning på luma (tenerife) (3)
• benstrikning (20)
• strikning til hjemmet (1)
• strikning til hjemmet (1)
• strikning: jakker, bluser, trøjer (31)
• strikning: veste, cape, ponchos (6)
• strikning: mænd (2)
• Strikning: Frakke, cardigans (14)
• strikning: kjoler, dragter, solbriller (11)
• strikning: tips, websteder, links (65)
• Strikning: Hatte, Hætter. (5)
• strikning: tørklæder, baktusa (6)
• Decoupage (742)
• Decoupage Handbook (3)
• decoupage Sospeso Trasparente (3)
• decoupage (materialer, metoder, rådgivning, metoder. Teknikker (127)
• decoupage. Idéer til inspiration (79)
• 3D decoupage (10)
• decoupage MK (149)
• decoupage MK-video (163)
• Decoupage CREATION OF A PRINT (7)
• TIL DIN FAVORIT (138)
• kost (27)
• sundhed (53)
• skønhed (26)
• cremefremstilling (13)
• fitness (13)
• HUS, KOMFORT (248)
• husbestilling, organisation (87)
• rådhus (57)
• møbler (77)
• reparation (15)
• bordindstilling (14)
• IN. SPRÅK (12)
• INTERESSERENDE, DIVERSE (420)
• kunst (66)
• coffeepause (1)
• Huset hvor jeg bor. (41)
• isoterik, astrologi (9)
• interessante fakta (124)
• musikboks (30)
• psykologi (62)
• sjovt (49)
• digte, bøger (9)
• lande, byer (29)
• teater, biograf på linje (7)
• BILLEDER (401)
• billeder. Mænds (7)
• Billeder ANGELER (20)
• AFRICA Billeder (2)
• FLUTTSPRINKER (29)
• billeder VINTAGE (46)
• billeder alle i huset (fuld skål) (65)
• CITY Billeder (15)
• Billeder KIDS, deres legetøj, deres verden (54)
• Billeder Kvinders Ting (25)
• BILLEDER: KVINDERBILLEDE
• Billeder af ANIMAL WORLD (10)
• Billeder KINA, JAPAN (3)
• CAT billeder (10)
• BILLEDER LOVE (19)
• billeder MONOCHROME, sort / hvid (64)
• Billeder MARINE (11)
• clipart MUSIK (42)
• Billeder GRØNTER, FRUIT (19)
• billeder af PARIS (53)
• Pin-up-billeder (PIN UP) (9)
• BIRDS Billeder (59)
• billeder DIVERSE (26)
• Billeder TALE, børneillustrationer (9)
• Billeder Hunde (14)
• billeder TAGS, LABELS (40)
• billeder BAGGRUND (34)
• Billeder BLOMMER, natur (85)
• billeder, ferier, D.SV.VALENTINA (2)
• billeder, ferie, PASHA (24)
• Billeder, helligdage, jul (27)
• Computerkendskabsprogram (42)
• programmer, rådgivning, værktøj (40)
• Online shopping (2)
• CULINARY TENDERNESS (426)
• kager og bagværk (42)
• kylling, fjerkræ, æg (12)
• Sund mad (6)
• koteletter (5)
• gryderetter (5)
• brød (4)
• grill, grill (3)
• korn (3)
• Søde kager (63)
• Søde desserter. drikkevarer (54)
• pandekager (20)
• vin (5)
• konserves, præparater til vinteren (65)
• fløde, mayonnaise, saucer (18)
• skaldyr (12)
• kød (36)
• Bagning sødt. (21)
• grøntsager (45)
• pasta (10)
• dumplings (3)
• lever (4)
• fisk (25)
• salater (8)
• svinefedt (2)
• Livehack mad og køkken, erfarne tips (34)
• Starter op. (5)
• Supper (29)
• dej (11)
• FAVORITE PETER. Jeg har en York (122)
• Mine præferencer (41)
• GARDEN (14)
• forskellige (4)
• druer (1)
• tomater (6)
• HOLIDAYS (344)
• Halloween (13)
• St. Valentinsdag (22)
• Mænd (5)
• Påske (78)
• Tillykke med og uden koder til helligdage (14)
• Julhåndværk (184)
• Bryllup, Bryllup (39)
• separatorer (0)
• NEEDLEWORK (1065)
• fugle (14)
• læder (3)
• lampeskærme, lamper (35)
• smag (6)
• sommerfugle (14)
• buer (8)
• vaser, briller, flasker, gryder mv fra forskellige materialer (83)
• wreath.decor (46)
• broderi, bånd broderi (30)
• nåle, spoler (16)
• fra plastflasker (1)
• Simuleringsteknologi (89)
• slikbuketter (6)
• kasser, kasser, kurve (80)
• modellering (156)
• dummy (11)
• master klasser (8)
• burlap, lærred (57)
• mosaik (9)
• molda, frimærker, former (19)
• sæbefremstilling (10)
• billedoversættelse. grafik (67)
• vævning af aviser, papir (34)
• gaver. dekoration (67)
• lysestager, vedhæng (12)
• forskellige (118)
• rammer gør det selv (5)
• pose (14)
• stearinlys (15)
• hjerter (23)
• tips til nålevenner (46)
• bindingsværks stil (1)
• Topiary (10)
• dekorationer (18)
• filtning (86)
• GARDEN, DESIGN (55)
• græsplæne (2)
• grønt hegn (6)
• DIY på hytten (10)
• hyggelig have (19)
• blomster, planter (23)
• tak (2)
• STILER INDENFOR (254)
• Vintage (156)
• design, interiør-forskelligt (91)
• shebbi-chic (34)
• STYLES IN CLOTHING (18)
• Boho (5)
• stil, forskellige (13)
• Stencils (12)
• PHOTOSHOP (58)
• Blomsterhandsker (143)
• Blomster PAPER (28)
• hæklede blomster (5)
• blomster af forskellige materialer (2)
• Blomster stof (19)
• LÆS ALLE (61)
• postkasse (4)
• SEWING (212)
• bluser, tunikaer (6)
• til børn (1)
• til hjemmet (68)
• jakker, frakker (6)
• omarbejde (5)
• ovne (4)
• Kjoler (23)
• Tips, mønstre (45)
• gardiner (5)
• nederdele, bukser (20)

-nyheder

-Abonner via e-mail

-musik

-Søg efter dagbog

Feet ballerinas-Alt er ikke så smukt som det ser ud til (

Det anslås, at 40% af planens parter kaldes ballet "dance on tiptoe", en anden 40% - "dance on tiptoes" og kun 20% kalder det korrekt - "dance on pointe." Oversat fra den franske "pointe" betyder punktet eller punktet. Og hvis en danser kunne efterlade spor af pointe sko på scenen, ville de se ud som en prikket linje bestående af punkter.

Ballerinas er som luftfeer, hvilken jordtyngde ikke synes at påvirke. Vi ser kun, hvordan de sjældent rører scenen med deres fødder og bruger resten af ​​tiden under flyvning. Den tilsyneladende lethed skyldes lange års træning. I almindelige mennesker er benene bløde, benene på en ballerina er ikke blødere end benene på en stol. Ballerinaens muskler er stærke, hårde og stærke som jern. Tværtimod kunne de ikke holde deres legems vægt på et plaster sko af pointe sko med et areal på højst 2 kvadratcentimeter.

Dette er en røntgen af ​​en ballerinas fødder på pointe sko. Et sådant stand er fyldt med mange skader. I medicin er der endda en særskilt specialisering, der udelukkende omhandler dansers skader. Størrelsen på balletskoen er meget mindre end skoenes sædvanlige størrelse (næsten 2 gange), det giver dig mulighed for at stole på fingrene, og foden bliver deformeret.

Ballerinens ben er udsat for hidtil uset tortur og skade. Dette er den side af mønten, der ikke er synlig for seeren og manifesteres kun bag kulisserne. Oftest er professionelle skader i ballet forbundet med brud, forskydninger og forstuvninger samt skader på ledbåndene i ledbåndene. En væsentlig del af balletskaden er også en hoftebeskadigelse, hvilket medfører en lang række problemer, der involverer bækkenorganerne i inflammatoriske processer.

Prøv at løse dette puslespil fra et fysik kursus, beregne den kraft, hvormed en ballerina med en gennemsnitsvægt på 50 kg sætter pres på et sådant område. Dette er magten bag ballerinens tilsyneladende skrøbelighed.

Ballerinaer har sådan en ting - "opbrydning", den består i tvangsstrækning af ledbånd i den øverste del af foden. Mange glider fingrene under noget og så trækker stigningen. Som med enhver unaturlig beating er der lidt, der er godt.

De ledbånd, der arbejder i spænding, og ofte fodens ligamenteapparatur svækker og bliver løs, ofte strækker og ofte rives op i ledbåndene. Med alderen giver denne proces nogle ulemper, det vil sige at benet bliver let op, især når du kører og hopper. Tromboflebitis, arthritis arthritis - disse er også hyppige professionelle sygdomme i ballet. For skønheden skal du betale på denne måde.

Balletsko bliver sædvanligvis syet af pink satin og rosa bånd er syet til dem, men det er kun ydersiden ømhed, der skjuler en stiv ramme. Tåen af ​​balletsko af pointe sko limes med hærdet lim og lægges med pap, der danner en beskyttende hård kasse til tæerne, og sålen er lagt med en tykk karton indersål og hemmed med tyndt læder.

Ballerina vil aldrig sætte nye sko på en gang, de skal være ordentligt forberedt. Med dem ved første øjekast virker de grusomt: i første omgang bryder de en hård sok med en hammer til en vis blødhed, så de tages til en indersål. Det er undertiden revet ud overhovedet. Så gnides sålen på den mest almindelige husholdningsrist. Og i sidste ende afskæres skoens spids med en kniv, og det dannede hul sys med tykke tråde. Alt dette gøres for at sikre, at skoene på skoene ikke glider på gulvet. Og til bedre sko "satte sig" på benet - de kan være lidt våde.

Mange balleriner er meget følsomme over for valget af pointe sko, fordi dette faktisk er deres fødders sundhed og levetid.

Feet ballerinas uden pointe sko

Erhvervsrisiko og sygdom

Ballet i lang tid ophører aldrig med at glæde mennesker over hele verden. Og balleriner virker som luftfe, for hvilke der ikke er nogen tyngdekrav. Faktisk er denne lethed på grund af mange års hårdt arbejde, og erhvervssygdomme er almindelige inden for balletområdet. Ben ballerina - det mest sårbare sted. De er usædvanligt stærke, stærke og holdbare. Det kan ikke være ellers, fordi de skal modstå den kvindelige kropps masse på den lille plet af gulvet, når hun står på tiptoes i pointe.

Dette er den side af mønten, der er utilgængelig for den almindelige seer og manifesteres kun bag kulisserne. De mest almindelige skader blandt dansere er forstuvninger, knækkede knogler, forstuvninger og forstuvninger. Hyppig og skader i hofteforbindelsen, som kan føre til en række betændelser i bækkenområdet.

Professionel og en forudsætning er at bryde løfte den øverste del af foden, hvilket er den tvungne strækning af ledbånd. For at udføre denne unaturlige bøjning er der i emnet nogle emner. På grund af konstante overbelastninger modstår ledbånd ofte ofte ikke, og hele ligamentapparatet svækker og bliver tabt. Benene af en ballerina uden pointe sko bliver ikke bedre med alderen. Der er tilfælde, hvor benet er let at stikke i, når du løber eller hopper. Resultatet af denne skønhed vil være gigt, arthritis og tromboflebitis.

De første tegn på knoglesygdom blandt balletdansere er forbundet med nedsat blodcirkulation. Toenails ændrer deres farve og tykkelse, det vil sige enten tykke eller blive skør. Gradvis optræder vener, der bliver mere og mere mærkbart gennemsigtige gennem huden på benene af ballerina efter præstationen. Du bør ikke underholde håbet om, at dette kun er en kosmetisk defekt. Over tid bliver blodårerne tykkere og bliver mere solide. De er allerede lette at føle efter træning. Med sygdommens fremgang bliver benene hævede; Dette skyldes dels oksygen sultning af musklerne. I årerne begynder processen med stagnation af blod.

Efter en vis tidsperiode kan krampe i gastrocnemius musklerne begynde. Oxygenmangel er også et karakteristisk træk ved benene i balletdansere. Der er hævelse i benene, der kan være spor af huddermatitis - udslæt og kløe på huden. Den sidste fase for at udvikle sygdommen i fravær af rettidig behandling er bensår, vaskulær okklusion, tromboflebitis, åreknuder og vene brud og efterfølgende blødning.

Funktioner af struktur og udseende af benene

Benene på en professionel ballerina uden pointe sko ser ikke altid ud til at være attraktive. Et andet karakteristisk træk er den såkaldte valgus deformitet af foden og dannelsen af ​​kegler på fingrene. Disse fænomener er direkte relateret til betydelige overbelastninger, der skal opleves under træning og forestillinger. De er udtrykt i udseendet af synlige buler, som ikke kun forstyrrer påklædning af sko, men også kan øge og bløde. Fingernes deformation ligner en krumning af dem inde i foden, som begynder med en tommelfinger og gradvist kan påvirke resten.

Under dansen oplever kunstnerens fødder stress, som går ud over naturlige, naturlige data. Over tid har forfoden form af fladning. Som følge af bevægelser på fingrene dannes der en tværgående fladfod, og de ekstreme metatarsalben divergerer til siderne og forfoden udvides. Udviklingen af ​​valgus deformitet skyldes det faktum, at ballerinas sko strammer foden på tværs, og på grund af bevægelsen ved fingerspidserne er belastningen på tommelfingeren enorm. Et andet træk ved udviklingen af ​​benene er fortykkelsen af ​​de metatarsale knogler og forandringen i tæernes længde. Bevægelserne under dansen er rettet omkring fodens akse. Foden snor sig og drejer i modsatte retninger i forhold til de forreste og bakre områder.

Benene på en ballerina uden professionelle sko - pointe sko kræver den højeste pleje og pleje for ikke at skjule dem fra nysgerrige øjne. Til profylaktiske formål tager skuespillerinderne kontrastbade, gør kompresser, der hjælper med at blødgøre fødderne og slappe af benmusklerne. I deres fritid forsøger danserne at sætte deres fødder på enhver ledig højde for at forbedre blodcirkulationen i underbenene.

Feet ballerinas-Alt er ikke så smukt som det ser ud til (

Så vi ses med
side)

Og jeg er faktisk meget ked af dem ((men kunst kræver offer

Og så kinesiske kvinder spotter deres ben ((igen, traditioner..

Oprindelsen af ​​den kinesiske "benbandaging" samt traditionerne i den kinesiske kultur generelt går tilbage til hoary antiquity, fra det 10. århundrede.

Institut for "bandaging feet" blev anset for nødvendigt og smukt og blev praktiseret i ti århundreder. Sandt nok var der sjældne forsøg på at befri fødderne, men de der modsatte ceremonien var "hvide kråber". Fodbinding er blevet en del af den generelle psykologi og populærkulturen.

Ved forberedelsen af ​​ægteskabet spurgte brudgommens forældre først om brudens fod, og så om hendes ansigt. Foden blev betragtet som hendes vigtigste menneskelige kvalitet. Under bandageprocessen trøstede mødre deres døtre ved at tegne dem blændende udsigter til ægteskab, som afhang af skønheden i et bandaged ben.

St. Petersborg. Museum for Antropologi og Etnografi opkaldt efter Peter den Store af det russiske videnskabsakademi (Kunstkamera). Sko til bandaged fødder

Den Røde Karen er de mennesker i Kayan stammen, der bor og bor på grænsen til Burma og Thailand. I Burma - som et undertrykt mindretal i Siam - som ulovlige indvandrere.

Indbyggere på øen Borneo i Malaysia fra en tidlig alder begynder at forsinke øreringe og hænger specielle bronzevægte til dem. Vægten af ​​vægten stiger gradvist til tre kilo, og i højdepunktet af kvindelig attraktivitet når ørerne den ønskede længde - op til skuldrene. Elegant tatovering på hænderne (fra fingerspidserne til albuerne), lavet i blonder, tjener som et vigtigt supplement til det skabte billede.

Piger fra etiopiske stammer surma og muses ligner også deres læber: de implanterer en lerskive ind i den og gradvist øger størrelsen. Dette er en frygtelig, fra europæisk synspunkt, smykker, der bærer en "økonomisk" baggrund: jo mere en pige "ruller ud" hendes læbe, jo flere får vil blive givet til sin familie, når tiden kommer til at blive gift. Nogle forskere mener, at den "svampede" tradition opstod som en måde at undgå tilbagetrækning af kvinder i stammen af ​​invaderende.
I Afrika, såvel som i Asien, trækker kvinder også deres øreflader, men det stopper ikke. I Kenya gennemborer Maasai kvinder et stort antal huller gennem deres ører, med pinde, bizarre former og lyse perler indsat i dem. Det ser ud til, at mærkelige buske vokser i deres ører. Måske er denne kunstige vegetation designet til delvis at kompensere for den fuldstændige mangel på hår på hovedet - Kenyans barberet hovedet skaldet. Indbyggere i Papua Ny Guinea lægger ikke særlig vægt på håret. Papuanens hoved er kronet med en stor struktur af fjer, hvis lysstyrke kan konkurrere kun med at farve hendes ansigt.

Byte-kvinder i Indien overvejer at tatovere for at være en stærk afrodisiakum og en vigtig del af et kærlighedsspil. Indiske kvinder ejer traditionen om at gennemsøge næsen.

Feet ballerinas uden pointe sko

Jeg kan godt lide, når nogle specifikke ting bliver fortalt på et tilgængeligt sprog, og omvendt fordøjer jeg ikke folk, der begrunder deres specialiserede viden ud fra det synspunkt, at de ikke er tilgængelige for nogen anden. Vumn.ru-forummet blev en troublemaker: Jeg vandrede der ved et uheld på jagt efter hvad "hopper" er. Jeg fandt ikke svaret, men dialogen var underholdende. Pigen spørger om det er muligt at komme op på pointe sko i en alder af 25 + (hvad man skal spørge - tag det og gør det!). Umiddelbart ponabezhali kvinder (ikke at forveksle med kvinder), dem der altid kender alt og et par dansere. Sidstnævnte forpligtede sig til at diskutere, at de var blevet løftet op siden barndommen, og generelt kunne de ikke løfte deres ben med mere end 90 grader.

For det første, hvem fortalte dig, at danseren forstår noget i ballet træning eller kender han teknologien han blev undervist? Hvem har nogensinde sagt at skuespillere, sportsfolk eller sangere er så kloge folk, at de skal lytte til deres mening? For det andet forstår jeg ikke, ligesom - studere, prøve, arbejde, opnå. Desværre er der i vores land ingen sådan mani af forskellige hobbyer: I staterne, i Europa, i Kina er der mange amatørskoler, hvor folk seriøst (og ikke ellers i klassikerne) kan gøre balletter til sig selv (og ikke at udføre). Hvorfor ikke? Der er slingo-moms (du kender dem med små børn, der bærer dem i et særligt tørklæde), der er lige med baby sling og barnet og står ved stokken. Tredje, køb pointe sko, og så vil vi se.

Hvordan vælger man?
Af de 15 parametre er de fleste pads (nick, lukning, indersål, hals og snor), hvad der skelner pointe-modellen fra hinanden (som i Capezio er der mere end 10, i Grishko og R-Class er der omkring 15 i Bloch-20 modeller ). Men for hver af dem kan du vælge størrelse, fuldstændighed og stivhed af indersålen (og undertiden materiale og farve).

Ballettsolisten bruger 3 pointe sko til forestillingen (ifølge rygter, jeg ved ikke, hvordan faktisk, men en er bestemt ikke nok). De er ikke holdbare: Stivheden af ​​kassen og indersålen under belastningen begynder at falde, hvilket betyder, at det bliver sværere at stå på fingrene. Nogle gange brydes indersålen bare. Professionelle forandrer pointe sko og balletflader ofte, det truer ikke en amatør. Selvom Gaynor Mindens holdbare pointe sko i dag er kommet frem (og ikke kun mesterer denne teknologi) skriver producenterne, at de er højteknologiske, men der er et andet problem: de bryder sig ikke, de slides ikke, bare det ydre materiale kommer til at være totalt værd (2-3 gange dyrere). sko fra Grishko, R-Klasse eller Bloch).

Det hele afhænger af intensiteten af ​​klasser, men det første par vil være nok i et år, ikke mindre. En anden ting er, at der er et ønske om at prøve alle nye og nye modeller :)

Når nye pointe sko købes, vil de, i modsætning til sneakers, ikke straks tændes. De skal forberede sig. Med sneakers generelt er alt for nemt: der er et bur og der er allerede indsat! Og i begyndelsen af ​​pointe-skoene syes båndene og ikke andetsteds, men i toppen af ​​fodhøjden, på et sted, hvor der er behov for støtte - det er individuelt for hver, så båndene går separat. Selv om der er en anden simpel måde: stedet er valgt på en bøjet hæl.

Selvfølgelig er de syet på med hænder, tråd og nål, så er de skåret i længden og smeltet (nogle gange skæres de med lak eller lim), så de ikke sticker ud og smuldrer. Valgfri elastisk søm, som holder hælen og trækker trækstangen.

Nu kan de fastgøres på benet. Men det er ikke alt: hvis vi taler om fagfolk og erfarne amatører, forbereder de dem mere omhyggeligt.

Med en nickle, af og til skar de det øverste stof af, skærer trådene rundt om perimeteren eller limer læderbeklædningen, slår dem med en hammer for at fjerne hjørnerne.

Kassen er æltet (producenten siger, at det ikke er nødvendigt at gøre dette, og det er rester af fortiden, men her er smagen og farven, som de siger, alle markørerne forskellige - det er vigtigt at bringe kassen til den ønskede grad af blødhed, så det er behageligt), fordi de banker det med en hammer, stå op fra hælene på toppen, klemme døren... generelt mock som de vil have.

Indersålen er bøjet, især i hælområdet, nogle gange revet fra den øverste del af sålen (som jeg forstår det for et mere æstetisk udseende på halvtærerne), giv det form og blødgør bare af sig selv.
Nogle fagfolk på en særlig måde suge pointene eller kolofon inde eller... generelt har alle deres eget ritual, men til amatøren foran dem, som før Zakharova...

Og nu kan du?

Nu er det for tidligt at bære pointe sko. Det vil se sådan ud, selv om det skal være anderledes.

Og punktet her er ikke, at parterne er latterlige og uæstetiske. Du kan simpelthen ikke danse med sådanne ben: Der vil være enten en brud eller en alvorlig deformitet i ankelområdet. Det handler om at klatre en stejl bakke, gå på ski og skubbe - du kan hypotetisk gå hele vejen til bunden, men en passende person uden minimal træning vil ikke gøre dette.

For at stå på en pointe med din fod, som normalt ligger i L-positionen, skal du gøre det, dvs. rette det fra stillingen 90 til 180+. Hovmodige stædige elskere bruger sådan en ting til dette, og i barndommen strækker det sig lettere.

Ud over at strække elevatoren, skal den også pumpes. Denne muskel er udviklet i en almindelig person sååå svag. Der er dansøvelser Plie og Releve.

Hvad er det? Tag fat i noget, stå så lige så godt som muligt, læg dine hæle sammen og skub i sokkerne fra hinanden (noget som V), og nu skubbe, ikke trække i røret, som om du havde slugt en kølle uden at rive dine fødder fra gulvet. Squat så lavt som muligt - dette er et smil.

Og nu, uden at løfte fingrene fra gulvet og ikke falde ned på din fod, stiger du på tsipochkaen (halvfingeren). Nu slår du bare hælen fra gulvet, stiger højere, endnu højere og mere, tryk nu på hælen i benet - dette er Releve.

Gentag 1000 gange.

Og her er det også vigtigt at huske at pumpe op med fingrene. Ja, ja, de meget tæer, som en sund, sund person ikke gør, men spillerne, for eksempel, træner dem. Hvorfor ikke bare gøre dette: push-ups på dem, skubbe belastninger, gå op ad trappen, sving expanderen.

Som med enhver besættelse vil 10'000 timer gøre dig til en ekspert. Sving og træk, træk og sving... Gode balletben til normal uinitieret cheloek ser grimt ud.

Men selvfølgelig truer det ikke med en simpel måling :)

Er det sikkert sikkert?

Jeg vil sige en ting, at gå i hæle er mere skadeligt end at stå på pointe sko. Selvfølgelig er alt nødvendigt i moderation: fra konstant afhængighed af de metatarsale knogler kan de også blive lidt ikke gode. Men fra klasser 1-2 gange om ugen vil du ikke gøre noget. På hælene på 8-10 timer går folk og står.

Der er også rygter om sværte negle, spise historier om fødder udslidt i blod. Nå, for det første fra timetimer (næppe amatøren har nok styrke til mere), vil du ikke gøre noget, og det er vigtigt og vigtigt at passe på dine ben (som alle værktøjer). Det største ubehag er det faktum, at foden er tæt fastspændt i en kasse, således calluses.

Tillader du din datter?

Ja. I ballet gør alt ondt - for at vride mine ben, hold min ryg, nå ud. Men for lamers kom de for lang tid siden, for eksempel silikoneindsatser - bløde puder for at reducere trykket på fingrene. Med ordentlig træning bliver du vant til alt.

Må mænd danse på pointe?

Til at begynde med vil jeg afsløre en hemmelighed, ordet "ballerun", da ordet "LIES" ikke eksisterer: der er en danser, en balletdanser. Og ja, mænd danser på pointe, men for det meste komedie og parodiefester, som cinderella søstre. Mænds kalve er allerede ret lange, mens for kvinder til deres visuelle forlængelse og pointe sko tjener.

Ballerinas ben

Dedikeret til minde om Maya Plisetskaya

"Som hun talte, aflader jeg omhyggeligt kludene. Under dem var et lag af nogle salve og... Jeg var nødt til at tilbageholde mig selv, for ikke at vise overraskelse og fortvivlelse... "

Om forfatteren af ​​publikationen. Læsere af vores blad er bekendt med Vladimir Yulievich Golyakhovsky. Hans værker med karikaturer er for nylig blevet udgivet to gange i Lyceum (11/27/2015 og 03/04/2016)

Vladimir Golyakhovsky er en talentfuld og mangesidig person. Han begyndte sit professionelle liv på karelskland.

Først og fremmest er det en sovjetisk og amerikansk ortopædkirurg, en medicinsk videnskabsmand og en forfatter. Kendt for hans bidrag til videnskab og praktisk traumatologi. Han var den første i verden til at udvikle og ændre albueforbindelsen. V. Golyakhovsky var en ven af ​​den fremragende traumatolog i vores tid, GA. Ilizarov. Han skrev et atlas om metoderne til forlængelse og korrektion af knogler fra Ilizarov-apparatet på engelsk og derefter oversat til russisk. Han udførte illustrationerne til atlasen.

V.Golyakhovsky - forfatteren af ​​mange kendte bøger af selvbiografisk og kunstnerisk karakter. De udgav otte børnebøger af poesi, som han selv illustreret.

Dagens publikation er afsat til de dramatiske begivenheder i livet af den fremragende ballerina i vores tid Maya Plisetskaya.

Første del

En scene fra balletten PI. Tchaikovsky "Svanesø". Odette - Maya Plisetskaya, Prins Siegfried - Nikolay Fadeechev. 1963 Foto: RIA News

Det skete i december 1969. I repetitionshallen i Bolshoi-teatret lå en ung kvinde i et træningsstykke hæklet i smerte og sobret i smerte. Under repetitionen af ​​balletten "Swan Lake", ved den næste lille ændring, opvarmede hun ikke sine muskler tilstrækkeligt med øvelser. Dancing, hun pludselig følte en skarp smerte i sit venstre ben, faldt på hendes side og kunne ikke stå op. Det var Maya Plisetskaya.

Omkring sig var kunstnere bange og sympatiserede, ikke forstået hvad der var sket, de vidste ikke hvordan man kunne hjælpe, hvordan man roede dem ned. Hendes partner Nikolai Fadeechev løb for teatermassøren Gotovitsky, hvis navn var Zhenka. Bolshoi-teatret havde ikke sin egen læge, for to hundrede og halvtreds dansere var Zhenya den eneste myndighed i mange år i sager om smerte og skade. Og balletten er altid noget, der gør ondt - sådan er deres erhverv. Zhenka forstod noget i dette og hjalp mange.

Problemet var, at han altid var i drukket tilstand. Og denne gang var han også fuld, men da han så, at den sårede prima ballerina selv og at sagen ikke var helt simpel, var han bange. Han løb til massagerummet og bragte en flaske chloroethyl, et hudfrysemiddel.

- Her og her, og her... - benet på disse steder svulmede op hurtigt.

- Så dette er dit hæmatom, blod akkumulerer. Nu vil jeg hjælpe, - han begyndte at vandre hans hud med en tynd brusende strøm, hun var dækket af frostskorpen.

- Nå, hvordan føler du dig bedre?

Fadeechev rystede på hovedet:

- Maya, vi skal straks gå til CITO.

For at være trofast, tilføjede Zhenka en anden frysning - på vejen, så huden blev dækket af en isskare. Efter alt - kunstneren er en folkemand, de er alle capricious.

CITO er det centrale institut for traumatologi og ortopæd, der var en afdeling for sports- og balletskader, balletten havde en asfalteret vej.

Plisetskaya bar på hænderne til bilen. Ballet er ikke fremmed for at bære ballerinaer. Fadeechev havde en Volkswagen minibus, en sjældenhed i disse år købt til udenlandsk valuta på en af ​​sine rejser i udlandet (han havde en hund - en stor hund, han kunne ikke passe ind i andre biler). I bussen var det mere bekvemt at sætte Plisetskaya i bagsædet.

I receptionen var CITO forbløffet over at se Fadeechev deponere på sine hænder og hvem - Plisetskaya selv! Søstrene blev bedøvet overrasket, lægen var forvirret, kaldte straks sportsskadeafdelingen:

- Modtaget Folkets Kunstner Maya Plisetskaya. Hun har et traume.

Under optagelse og udredning af medicinsk historie spredte rygter om ankomsten af ​​en berømthed gennem alle seks etager af instituttet, og nysgerrige medarbejdere kom for at se berømtheden gennem en åben dør. Og berømtheden selv lå på sofaen, stønnede og rynkede af smerte.

Skadesafdelingen blev ledet af professor Zoya Mironova, en tidligere skøjteløbsmester. I sportsverdenen havde hun et hæderligt navn. For en vigtig patient blev hun indkaldt fra en operation, hun måtte vente. Endelig kom Mironova med to unge assistenter. Hun undersøgte og følte hendes ben, assistenterne kiggede respektivt på Plisetskaya, og hun skreg i smerte, da Mironova bøjede og bøjede sit ben.

- Maya Mikhailovna, du har en muskel pause.

- revne muskler? Hvad skal man gøre?

- Vi sætter en gipsstøbning og sætter den i min enhed.

- I afdelingen? Kan du ikke gå hjem?

"Nej, du skal se dig i mindst en uge, indtil smerten går."

Plisetskaya forstod ikke rigtig godt, hvad en sprængt muskel truede med, hvad er det hæmatom, som Zhenka nævnte, og hvorfor en gipsbandage er nødvendig i så lang tid. En patient, der undersøges og behandles af en læge, kender aldrig til slutningen alle detaljerne i hans diagnose og hele behandlingsmetoden. Og patienter med traume er også altid i en tilstand af psykologisk chok, de har ingen tid til at stille spørgsmålstegn ved. Men vi må tro og adlyde.

Mironova instruerede assistenter til at lægge på en lang gipsstøbning:

- Fra tæerne til midten af ​​låret, og find en separat afdeling for Plisetskaya, har vi meget få enkeltkamre.

Hun pålægger ikke et gips - dette er lavere end hendes kvalifikationer, og assistenterne har tilstrækkelig erfaring med dette. Men lægerne måtte forstå, hvilket ben de havde at gøre med. For en ballerina er et ben hendes instrument. Og benet af en sådan ballerina er et dyrebart redskab. Du skal være meget forsigtig med hende. For at musklerne skal vokse sammen i den rigtige proportion, skal foden have en position i en ret vinkel, ellers vil der opstå stivhed i ankelvævet - det er død af en ballerina, der danser på pointe. Men assistenterne havde lidt forståelse for alt dette, men Mironova angav ikke. Derudover var der i Sovjetunionen ingen gode fabrikationsforbindelser, de blev ikke produceret. (Sygeplegerne på hospitaler over hele landet rullede dem for hånden, gipspulver var af ringe kvalitet, med en stor procentdel af grå calcium, med klumper. De sigtede den gennem en almindelig sigte, spredte derefter et bandage, dryssede det med pulver og foldede. En løs klump viste sig)

Assistenterne trak på foden af ​​Plisetskaya vand-gennemblødte bandager. Proceduren var smertefuld - benet skal opretholdes i den rigtige position, hver hjernerystelse gav til det revne område. Kvalificeret, for at beskytte huden mod forbrændinger med gips, er det nødvendigt først at smøre det med vaseline og derefter lægge en blød foring på benet og derefter lægge gipsbandager over det. Men de gjorde det næsten aldrig, og Mironova sagde ingenting om det. Så gipsforbindelser påføres direkte på frossen hud.

Dette ramte meget næste dag. Plisetskaya klagede, græd og bad lægerne og professorerne om at hjælpe, redde hende fra smerte. De lyttede, lovede at hjælpe, og selv betragtede hendes klager som en forkælet stjernes luner.

Betingelserne og plejen var primitive: sengen var smal, madrassen var dårlig, hun kunne ikke komme ud af sengen - gipsforbindelsen var tung, toilettet var i enden af ​​korridoren, og det var umuligt at få nogen. Der var ingen telefon (dette skete længe før udseendet af mobiltelefoner). Derfor sad hendes mor Rachel, hendes mand og sine venner konstant i tur.

Instituttets direktør, akademiker Mstislav Volkov, kom til at se sig selv, han var smigret af sin bekendtskab med en berømthed, viste opmærksomhed og overtalte hende til at "lide lidt". Men det vigtigste er smerte, smerte. Ingen ønskede at komme ind i det, der blev gjort under gipset, og der begyndte calciummetoden at korrodere den brændte chlorethyl og ubeskyttet hud.

Tre dage senere krævede udmattede Plisetskaya kategorisk at fjerne gipsstøbningen og bortskaffe den hjem. Hun truede med at klage til sundhedsministeren, og hun, balletstjernerne og regeringens favorit havde en sådan mulighed. Da gipsbandage blev skåret og fjernet, så de, at den frosne hud begyndte at dø af. Plisetskaya var forfærdet og revet ind i tårer. Hun forsøger at berolige, at hun sætter et bandage med salve. Hendes mand Rodion Shchedrin og partner Nikolay Fadeechev ankom. Sammen førte de hende i deres arme til bilen, og i hele instituttet var der ikke en kørestol.

Jeg hørte alt dette fra Plisetskaya selv to uger senere, da jeg blev bedt om at tage op med hendes behandling. Selvom jeg arbejdede på samme institut i CITO, i en anden afdeling, men da hun blev skadet, var jeg på ferie i Moskva-regionen, forfatterens hus forfattere "Maleevka" - jeg færdig med at skrive min doktorsafhandling der. Bare en dag efter min tilbagevenden til Moskva fik jeg et opkald fra en venlig ven af ​​vores familie, Klara Khrennikova, konen til komponisten Tikhon Khrennikov.

- Volodya, vi er nødt til at redde Maya Plisetskaya's ben.

- Plisetskaya? Hvad er der sket med hende?

- Noget seriøst med benet, men det er dårligt behandlet, hun er ulykkelig. Du kalder hendes mand Rodion Shchedrin. Pas på hende. Allerede selv i regeringen bekymret for at med hende kan hun danse? Det er umuligt for et sådant ben at forsvinde.

Jeg kendte ikke detaljerne, men det blev klart for mig, at jeg blev bedt om at gennemføre en meget vanskelig behandling. Anmodningen var en ven, men hun pålagde mig en byrde for ansvar. Jeg var ikke en balletmand, men jeg så Plisetskaya på scenen, beundrede hendes kunst og forstod dens værdi. Og på Shchedrins anmodning kørte jeg til dem på metroen, til Mayakovskaya stationen og var bekymret for hvilken slags benskader jeg ville se, og hvordan ville jeg blive hos Plisetskaya? En bekymringshalme bekymrer mig altid, jeg vidste fra erfaring, at kunstens stjerner er meget selvbestillede - de vil have, at de kun gør hvad de vil, de forstyrrer behandling, de forstår ikke noget, de forstyrrer læger. Jeg besluttede at jeg ikke ville give ind i ballettens dronningens vagaries, jeg ville opføre mig som en solid fagmand.

Plisetskaya og Shchedrin boede på sjette etage i nr. 25, på Gorky Street (nu Tverskaya), i et dyrt kooperativ hus af skuespillere. Rodion åbnede døren for mig:

"Vi venter på dig," han hjalp med at tage af frakke og førte ham gennem stuen til det store soveværelse. Der var der på en stor seng en lille kvinde, hendes venstreben blev pakket med en bunke af nogle klude og uldedørklæder - hun blev såret til varme. Hun brændte mig med et brændende udseende, hendes øjne er meget udtryksfulde. I dem, og håb og fortvivlelse og bøn. De holdt ud i en lidt hæs stemme:

- De siger om dig, at du gør underværker

Jeg savnede det, fordi jeg kendte stilen til Moskva intelligentsia - at overdrive.

- Maya Mikhailovna, fortæl mig hvad der skete og hvad der gør ondt.

Hun begyndte at tale ondskabsfuldt om behandlingen hos CITO, uden at forstå alle de fejl, der blev gjort der. Som hun talte, aflader jeg omhyggeligt tæpperne. Under dem var et lag af nogle salver og... Jeg var nødt til at tilbageholde mig selv, for ikke at vise overraskelse og fortvivlelse. Den vigtigste lov af medicin siden dets grundlæggelse af Hippocrates - HAR IKKE HARM. Men Plisetskaya dårligt såret.

Benet var edematøst rødt, på bagsiden, under knæet, et kontinuerligt sår gaped - sorte flager af død hud sad på små øer på en blødende overflade. Hun kunne næsten ikke flytte sin fod, hendes berømte fod hængt nedad nedad.

Plisetskaya stirrede på mig med store øjne, Shedrin stod ved siden og testede mig også med sine øjne. De havde allerede mange specialister, men ingen hjalp. De ventede på mig et rigtigt mirakel. Og jeg sad i "Thinker" -positionen med Rodins skulptur og tænkte: hvad skal man lave? Tilstanden af ​​benet var desperat: et stort hul i en vigtig gastrocnemius muskel, manglende evne til at bevæge foden, hudens død. Alt blev startet af dårlig behandling. Enhver skade er vigtig for straks at begynde at behandle ordentligt uden at miste tid, så er det meget vanskeligere og længere.

Jeg spekulerede på, hvad jeg skulle sige. Du kan ikke starte med for meget håb, men du kan ikke skræmme med usikkerhed. Og hvordan kan et sådant ben blive hjulpet? Vi må prøve det hjælper. Og hun studerede mig med øjnene og fortsatte med at klage:

- Ekaterina Alekseevna Furtseva ringede til mig (det var den allmægtige kulturminister), hun sendte mig specialister fra Kreml hospitalet. Jeg, som folkemusikartner, er deres kontingent. Men de hjalp ikke, ville bare have mig til at gå på deres hospital. Hvorfor skal jeg gå der? Jeg stoler ikke på Kreml-læger. De rekrutteres kun ved festtilslutning. Der er endda et ordsprog: "I Kreml er der parketgulve, og læger er spørgeskema." Jeg vil slet ikke gå på hospitalet, jeg havde nok plage i CITO. Jeg er træt af smerte. Hvor længe vil jeg lide så meget? Jeg skal danse, jeg vil snart turnere i Japan. Behag mig mig hjemme. Kast mig ikke.

"Kast ikke"... Jeg lyttede og tænkte: Nå, hvis du kan danse overhovedet. Men jeg kunne ikke fortælle det til nogen - Plisetskaya! Jeg forsøgte ikke at vise min tvivl, men jeg følte mig utroligt ked af hende. En læge bør aldrig være ligeglad med patientens lidelse, men lytter til denne store kvindes lidende stemme følte jeg dyb medfølelse for hende som en meget tæt person. Og jeg besluttede at jeg måtte kæmpe for hendes ben for at helbrede det hele tiden.

- Maya Mikhailovna, lad os starte behandlingen. Det ses, hvordan det går.

- Hvornår begynder du?

- lige i dag Jeg har en schweizisk forberedelse - en hudbehandlingsfilm. Og det er nødvendigt at pålægge en ny gipsstøbning.

- Dette vil være mindre og kun halvdelen af ​​benets overflade, dette kaldes en aftagelig skinne.

"Min chauffør vil tage dig og bringe dig tilbage." Lad mig ikke forlade mig!

Det var allerede sent på aftenen på den nye Volga-21, jeg kørte til instituttet og overvejede situationen på vej. Hvordan kan jeg behandle Plisetskaya derhjemme? Dette er ikke bare et besøg, det er en rigtig kirurgisk behandling, der kræver daglig inspektion og manipulation. Jeg praktiserede ikke privat praksis, i sovjetisk Rusland var det forbudt og endog straffet i loven. Jeg behandlede venner derhjemme, men tog ikke penge fra dem. Jeg tjente anstændigt, var en seniorforsker. Derudover blev bøgerne i mine børns digte trykt udbredt. Jeg havde store bekendte i skrivende og skuespillende verden: mine patienter var popstjerner Mironov og Menaker, familien af ​​Arkady Raikin, direktør for cirkus Yuri Nikulin, komponister Khrennikov, Fradkin. Blandt forfatterne er digteren Leonid Martynov, Natalia Konchalovskaya (konge til Sergei Mikhalkov), Robert Rozhdestvenskys familie og mange andre. Disse mennesker bad mig ofte om at behandle dem og deres bekendte, gav gaver og gjorde forskellige beskyttere (det var svært at leve uden beskyttelse). Min kone Irina og jeg blev venner med mange af dem, vi mødte huse. I desperation kaldte Plisetskaya mange, klynkede efter rådene, da hun druknede i et strå og hørte om mig fra Khrennikovene. Ja, det er helt sandt. Men sådan en vanskelig medicinsk sag til hjemmebehandling, som hendes ben, har jeg ikke haft.

Vi kørte til instituttet. Hvad skal man tage for at binde benene? Jeg havde min forsyning med en film af det schweiziske lægemiddel Solcoseryl og flere tyske fabriksfremstillede bandager. Jeg fik dette fra den internationale udstilling "Orthopedics-69" i Sokolniki Park. Jeg havde en stand på det: Jeg demonstrerede min opfindelse - en kunstig metal albue ledd (I 1967 udførte jeg verdens første operation for at erstatte en brudt albueforbindelse ved hjælp af min egen metode). Forvaltningen af ​​mit institut for CITO gjorde ingen reklame for min opfindelse og denne operation, de støttede mig ikke og kunne ikke lide mig - jeg var ikke medlem af kommunistpartiet, udover halv-jødisk. Men på udstillingen blev naboer i tribunerne fra forskellige lande interesseret i min fælles. Briterne tilbød endda at købe opfindelsen (instituttets administration afvist af samme grund, hvilket er en skam - det ville føre mig og vores institut til verdensfasen, så lærte jeg, at amerikanerne havde udført en sådan operation seks år senere end mig). Men på den udstilling så jeg en masse nyttige ting og bad om dette arbejde "solcoseryl" og gipsbandager.

Desuden havde jeg brug for mange stoffer og udstyr til at klæde Plisetskayas ben: Novokain til lokalbedøvelse, sprøjter, nåle, gazeservietter, alkohol - mange ting. I den sene time var der ingen i omklædningsrummet, og selv om det ikke er muligt at tage instituttet, tænkte jeg på mig selv: Dette er gengældelse for dårlig behandling af Plisetskaya. Og lige stjal alt. Jeg vendte tilbage til Plisetskaya's lejlighed, lastet med materialer.

Den aften blev hendes luksuriøse soveværelse til et omklædningsrum. Jeg vidste ikke, hvor jeg skulle bringe udstyret med.

"Sæt alt på klaveret," sagde hun.

I soveværelset var et stort hvidt klaver, meget smukt. Han gav indtryk af en hvid elefant. Jeg var overrasket - han syntes ikke at tilhøre der. Hun forklarede:

- Dette er en gave fra Saul Yurok, den berømte amerikanske iværksætter. Jeg dansede i Amerika, han sagde til mig: Jeg har lavet gode penge på dig og giver dig et klaver. Og Rodion på kontoret har sit eget klaver. Vores stue er samtidig en spisestue, der er lidt plads. Så vi sætter det i soveværelset.

Jeg lagde alt ud på klaveret og begyndte at forberede proceduren. Først gjorde jeg hende en Novocain-blokade for at lindre smerte. Der var ingen disponible sprøjter og nåle, og jeg kogte dem i køkkenet ved hjælp af husholderske Katya. Efter anæstesi rydde jeg huden af ​​sorte nekroseflader og lagde film med solkoseryl på sårene. I løbet af mit arbejde forklarede jeg alt for Plisetskaya og Shchedrin, så det var klart for dem, hvad jeg gjorde og hvorfor. Derefter indpakede jeg min fods hud med en blød bomuldsstynge. I køkkenet lavede jeg en kort gips longgetka, gennemblød hende i bækkenet og løb med hende gennem stuen til soveværelset for ikke at sprænge gulvet med gips. Jeg sætter longetka på pakningen, ikke på huden. Og gav den korrekte position af foden. Da jeg holdt denne fod i mine hænder, tænkte jeg: Hvor mange millioner af øjne over hele verden så på hende med glæde, da Plisetskaya dansede på "Dying Swan" peger på...

Hun og Rodion fulgte min opstand med interesse, hun udholdte alt underkastet, glad for at det ikke gjorde ondt. Selvfølgelig overbeviste proceduren hende om min evne, hun kiggede ikke længere på mig, men spurgte fortroligt:

- Hvornår kan jeg danse? Jeg har en tur i Japan, jeg må fortælle dem.

- Maya Mikhailovna, det er nødvendigt at følge helingsprocessen. Derefter skal du have medicinsk gymnastik for at genskabe bevægelse og styrke.

- Og hvornår vil du komme til mig igen? Lad mig ikke forlade mig.

Så troede hun på mig.

- Ring til mig i morgen, hvordan vil du føle dig. Jeg besøger dig.

"Jeg sender en bil til dig, jeg har ikke brug for det alligevel."

Da jeg forlod, begyndte Rodion i sidste øjeblik at genere mig i lommen med en konvolut med penge. Jeg følte mig også flov.

- Jeg vil ikke tage penge fra Plisetskaya.

Jeg kunne ikke, kunne ikke tage penge fra hende. Jeg forklarede ikke, men jeg blev overvældet med en følelse af tilfredshed: Plisetskaya stolede på min evne.

Så begyndte den episke at redde ballerinens ben.

Del to

I sin bog "Jeg er Maya Plisetskaya" i kapitlet "Mine skader" skrev hun: "Jeg brød min benmuskel... og kirurgen Golyakhovsky besøgte mig flere gange om dagen gennem hele byen fra CITO".

Faktisk havde jeg meget arbejde med hendes fod. Desuden var hun alle som en bunke nerver og kaldte mig hjemme 4-5 eller flere gange om dagen, nogle gange endda sent om aftenen (skuespillere er natfolk), hun var nervøs, stillede mange spørgsmål, spurgte igen, hun ønskede at vide alt forude.

Og jeg vidste heller ikke selv, hvor meget og da hendes ben ville genvinde, hvilket blev forvirret af den forkerte behandling. Ikke alle patienter genvinder fuldt ud efter skade. I medicin er der intet absolut 100% - en person har stadig deformationer og ar, en vis procentdel bliver endog deaktiveret. Læger er ikke guder, de hjælper naturen med at opnå helbredelse, men der er fejl. Det var dog skræmmende at forestille sig, at Maya Plisetskaya kunne blive min fiasko. Jeg var bekymret for, hvordan Solcoseryl, som jeg ikke havde behandlet før, ville påvirke såret, så jeg ofte bundet det op. Hun ønskede at høre fra mig forsikringer om fuld tilbagesendelse, og skræmme hende med tvivl - for at frygte hende. Men i mit hjerte kunne jeg ikke helt love det til hende.

Som en rigtig stjerne viste hun sig for at være en meget utålmodig og lunefuld patient. Og jeg var bare nødt til at have meget tålmodighed, især da jeg også var nervøs for min afhandling, var jeg bekymret for resultatet af mit fremtidige forsvar - jeg havde mange kritikere i institutets akademiske råd. I mellemtiden har rygter i vores institut spredt: denne "upstart" Golyakhovsky behandler Plisetskaya for store penge derhjemme, skyndte sig i hendes tillid, driver sin bil. Professor Mironova holdt op med at hilse på mig. At hun ikke behandlede Plisetskaya dårligt, hun ønskede ikke at vide, og var vred, at jeg havde "taget væk" Plisetskaya fra hende. Folk sladrede, og "onde taler er mere forfærdelige end pistoler" (fra "sorg fra sind"). Jeg blev ramt af direktøren for instituttet Volkov:

- Hvordan tør du behandle Plisetskaya uden at spørge mig og aldrig ringe til hende?

Jeg var ked af det. Dette var ikke særlig godt for dissertationsforsvaret, især. Han var ikke en specialist på traumebehandling, hans speciale er børns ortopæd. Selv om han var akademiker, forekom det mig derfor ikke at rådføre sig med ham. Men han ønskede at "klamre" til herredømmet om hendes opsving.

Jeg delte med Plisetskaya:

- Hvilken frygtelig afhængighed! Hvorfor skal jeg spørge ham? Jeg behandler dig ikke ved instituttet, men hjemme.

- misundelse! Send det til...! - i udtrykkene var hun ikke genert. - Tror du ikke jeg misundner og spred ikke beskidte rygter? For nylig blev i 1967 straks efter Israels sejrskrig og sejr over de arabiske lande, i avisen Pravda, mit navn under mit protestbrev mod Israel uden min tilladelse. Der var underskrifter af alle berømte jøder, lærde og kunstarbejdere - vi var udsat for verdens skam. Alle jøder var hemmeligt stolte af Israels sejr, men de var bange for at tale højt om det. Og efter den falske underskrift ramte en skvamp af sladder mig straks.

- Og hvis du protesterede imod dette, kunne myndighederne virkelig gøre noget med dig, så berømt?

- Alle kunne! De ville ikke lade mig danse, de ville bryde mit liv, de ville knuse mig. Jeg har den samme lort til dem som alle.

Men min kollegers sladder forhindrede mig ikke i at behandle hende på min egen måde. På grund af hendes store beundring for hende var jeg altid klar til at komme til hende. Det var et frostigt og sne januar, min "Zhiguli" var kold under et snejakke. Men Plisetskayas bil med en chauffør var altid på min afhentning, og det lette belastningen. Jeg besøgte hende hver dag to eller endda tre gange for at berolige hende. Patienten har altid brug for opmærksomhed og opmuntring. Og Plisetskaya havde brug for det tre gange mere end nogen.

Men så blev benet ved at gøre ondt, jeg var glad for at se, at ødemet sovet, hudens farve blev genoprettet, og der dannede et nyt lag på stedet for flager af frossen hud, der erstattede afdøde. Nu var jeg selv overbevist om helbredelsen af ​​mit bens udseende og i en overbevisende tone fortalte jeg hende, hvad der skete, indviet tro på forbedring.

På grund af gipsspalten var hun sengetid, hendes muskler svækket. Jeg bragte hendes krykker og viste hvordan man kunne bruge dem. Hun prøvede klodset at hoppe på et ben, lænede sig på krykker, jeg støttede hende, så hun ikke faldt. At se Plisetskaya på krykker var et forfærdeligt syn. Hun havde brug for en walker (hodilka), til støtte for hendes hænder, som var på hospitaler over hele verden. Men i Sovjet-Rusland blev de ikke produceret.

Jeg lærte hende at lave forskellige øvelser, så begge ben ikke ville svække. Og her er et paradoks: hun dansede snesevis af forskellige balletter, hun huskede alle de mest komplicerede bevægelser af hjertet, men hun kunne ikke huske de enkleste øvelser. Hun kiggede på mig omhyggeligt, spurgte igen:

- Ikke ligefrem. Bedre gør det.

- Gør hver time for ti bevægelser.

- Åh, hvor svært er det at huske!

Kun jeg gik hjem, hun ringede:

- Du fortalte mig at bøje knæet ti gange hver time. Kan du gøre mere og mere?

- Nej, det kan du ikke - dine muskler er stadig svage, de har brug for en gradvis belastning.

"Men benet er mit instrument." For en revisor er det ligegyldigt, men jeg har brug for et helt sundt ben, og så hurtigt som muligt. Nå, jeg vil skynde mig.

- Maya Mikhailovna, lyt til mig.

For at hun skulle følge mine instruktioner, måtte jeg undergrave sin vilje. Og Plisetskaya at adlyde, hvor vanskelig det er - naturen af ​​en rig, stormfuld og forkælet. Hun var en ægte løve i alt. Men ofte i nærheden af ​​mig, blev hun vant til mig, da en løveinde bliver vant til en træner.

Nogle gange, efter dressinger og øvelser, blev jeg ved siden af ​​hendes seng og vi talte om abstrakte emner - om liv og kunst. En gang sagde hun omtanke:

- Jeg tænker undertiden: Hvilke gode mennesker var i vores Bolshoi Theatre: Shalyapin, Nezhdanova, Sobinov. Hvad med dem fortæller interessante historier.

Jeg lyttede og tænkte: og dig selv? Efter alt vil interessante historier blive fortalt om dig, du er også fantastisk.

Hun var en meget livlig fortæller, jeg var forbløffet over skarpheden og nøjagtigheden af ​​hendes tanker og historier. I sin natur var der en stor følelsesmæssig palette - hun talte som følelsesmæssigt, da hun dansede. Hendes tungen var figurativ, skarp, løbende ord blev indsat i hende, ikke altid anstændige.

Hun talte om forskellige episoder fra sit lyse liv. Jeg vidste ikke noget om hende og hendes familie, og for første gang hørte jeg, hvor svært og svært hendes barndom var. Familien kom fra sin bedstefar - en berømt tandlæge Messerer. Alle hans børn - tre sønner og døtre - blev berømte skuespillere. To af dem - onkel Asaf og tante Shulamith - var i 1930'erne - 1940'erne de førende solister af Bolshoi Ballet. Faderen Mikhail Plisetsky, en hengiven kommunist, holdt den sovjetiske repræsentants store post på øen Svalbard. Men i 1937 blev han anholdt og skudt, og i 1953 blev han posthumt rehabiliteret "for mangel på corpus delicti." Hendes mor, Rachel, filmskuespillerinden i den gamle tydelige film fra 1920'erne, blev arresteret og forvist. Børn - Maya og to yngre brødre Alexander og Azariah - blev opdraget af deres slægtninge. Er det underligt, at hun ikke stærkt elskede den sovjetiske regering og talte ondt om hende?

Men myndighederne selv, dens hovedherrer, Plisetskaya, var meget forelsket: hun dansede foran Stalin på sin 70 års fødselsdag - kort efter fik hun titlen Ærede Artist; så dansede hun mange gange under Nikita Khrushchev, underholdende ham og hans udenlandske gæster med balletten Swan Lake - hun fik titlen People's Artist of Republic; Efter Khrushchevs fratræden underholdt hun også Leonid Brezhnev og fik titlen People's Artist of Soviet Union og de højeste ordrer.

Hun fortalte mig om talen før Stalin:

- Det var i 1949, jeg var en ung solist af Bolshoi. Jeg blev kaldt til Komsomol-organisationen: Du har den store ære at blive betroet dig til at udføre på en koncert foran kammerat Stalin selv på dagen for hans syttende fødselsdag. Mit hjerte sank af frygt. Kommunisterne lavede derefter en stor national fejring ud af dette - Stalin var over Guds ophævelse, alle var forpligtet til at tilbede ham. Koncerten var i St. George Hall of the Kremlin. Jeg blev givet til at udføre en "street danser" fra balletten Don Quixote, der er store spring. I skabet omklædningsrum ændrede jeg mig til forestillingen og før jeg åbnede gardinet gik jeg over scenen til skuffen med kolofonium til sko, for ikke at glide. Bag kulisserne stod der i hvert hjørne en mørk vagt. Man stoppede mig: "Hvor?" - "Jeg vil pokanifolitsya" - "I morgen vil du pokanololitsya!". Jeg cringed med frygt. Jeg begyndte at danse - en katastrofe: parketgulvet blev vokset, glat, jeg var bange for at falde. Stalin sad ved bordet med den kinesiske leder Mao Zedong, tæt på scenen, kiggede på mig truende. Jeg følte det dystre udseende af hans gule øjne på mig og så den røde overskæg. Det var forfærdeligt, men det kostede. Nå, og da hans død i 1953 kom Khrusjtsjov til magt, blev Stalin afvist, og Khrusjtjovens tøden begyndte, det var ikke længere så dårligt. På personlige møder sagde Khrusjtsjov: "Hvor lille er du! Og fra scenen ser du stor ud "- scenen er altid stor. Ved forestillingerne bragte Khrusjtjov sine gæster til den kongelige kasse - Kongen af ​​Afghanistan, Shah i Iran, præsidenterne i forskellige lande. Og altid kun på Svanen. De kunne lide balletten, de så ikke dette, de kom efter forestillingen med Khrushchev backstage, takkede. Og hviskede han til mig: "Hvis du kun vidste, hvor træt jeg var at se Swan Lake af nødvendighed." Nå, og da blev Khrusjtsjov fjernet og debunked i 1964. Vores nuværende leder, Brezhnev, elsker at kysse - hver gang han møder på Kreml-receptioner, klatrer han for at kysse min kind.

Herskerne forstod næppe Plisetskayas højteknologiske kunst, men de var stolte af sovjetballettens succes som en socialistisk præstation. I en af ​​sangene skrev Vladimir Vysotsky med ironi: "... såvel som inden for ballet er vi foran resten."

Og selvom myndighederne tildelte Plisetskaya med rækker og ordrer, ønskede de længe ikke at tage på tur til Vesten. Endelig spredte hun berømmelse over hele verden, når den blev frigivet.

Mere end en måned gik, kom dagen, da jeg tog plisetsk longestu fra Plisetskaya ben, men bevægelserne i mine led var begrænset, og jeg besluttede at hun skulle træne i varmt vand. Desuden er den nye hud fuldt dannet,

Hun var glad - i lang tid kunne hun ikke bade og tage et bad. Men du skal komme på toilettet, men hun bevæger sig ikke godt med krykker. Rodion var ikke hjemme, jeg fyldte badet med varmt vand, tog min patient i mine arme, hun krammede min nakke, og jeg bar hende ind i badeværelset og sænkede forsigtigt hende i vandet. Hun vejede kun syvogtredive kilo. Mens jeg bar henne, troede jeg ikke på mig selv: Hvor mange gange har jeg set balletpartnere bærer det på scenen, og nu bærer jeg selv Maya Plisetskaya i mine arme!

Disse øvelser skulle gøres hver dag, og jeg bar hende flere gange på badeværelset, fordi Rodion ikke altid var hjemme. Han skrev derefter cantata "Lenin i hjertet af folket" - en samling af sange på folkesagn. Hele landet var ved at forberede sig på at fejre årtusindet af Lenins fødsel, partfirmaer krævede, at alle teatre, alle udstillinger og nye værker skulle afsættes til Lenin. Den kommunistiske kult af Lenin rejste Jesu Kristi kult fra troende. Rodion var ikke parti, men for en karriere deltog han i dette løb. Den berømte sanger Lyudmila Zykina, udøveren af ​​russiske folkesang og romantik, Brezhnevs favorit, kom til ham. Hun og Rodion rejste på sit kontor som et flygel, historien om en gammel garderobe, ligesom hun, for Lenins kærlighed syede den manglende knap på sin frakke. Historien, fuld af følelser før Lenin, eksisterede virkelig, den blev endda trykt i skolebøger. Shchedrin skiftede ham til musik sammen med andre lignende. Fra hans kontor blev Zykinas lave, høje stemme hørt.

Dette emne overraskede mig, men det viste jeg selvfølgelig ikke. Og Zykina sang straks, som i 1919 på Kreml-oprydning for at rydde territoriet, slæbte Lenin sammen med andre en log på sin skulder. Selv et stort billede blev skrevet om dette emne. Femti år senere, i 1970 restaurerede myndighederne traditionen for subbotniks over hele landet. Det blev betragtet som Lenin-initiativ. Plisetskaya, lyttede til sangen, udbrød agtigt:

"Her kom disse Ö... Lenin subbotnikes også op med noget - de får folk til at vælge lort." Og vi, balletten, jager også.

Så besluttede jeg at læse for hende, jeg var for dristig til det daværende digt "The Great Initiative", fra mine underjordiske digte, som jeg ikke viste for nogen. Men vi havde allerede et så tæt følelsesmæssigt forhold med hende, at jeg ikke var bange:

Forårsdagen for længe siden

Et røvhul løftede en log

Og siden da, halvtreds år

Der er ingen fred i hans land.

Administreret fra logfilerne

Gør noget lort

Spredning til hele verden,

Som en kommunismens souvenir.

Og alle er klar hvert øjeblik.

Hæv et hjerteskærende skrig,

Og som en alle på samme tid

Et andet hundrede år at bære en log.

Han og Rodion lo og skrev et vers på papir for at læse til andre. Jeg var bekymret for ikke at blive arresteret. Men de lovede ikke at oplyse forfatterens navn.

Øvelserne i vandet var så vellykkede, at jeg snart tillod Plisetskaya at begynde at træde på foden, men kun forsigtigt på en lav, stabil hæl. Hun var glad og fortalte mig:

- Jeg vil have, at du altid er min læge.

Og hun gav mig sit portræt ved at underskrive "Med tak"

Den forsætlige stolte løveinde blev ret temmelig. Og snart skiftede vi til dig.

Til ballets elskere præsenterer han sig som et fyrværkeri af fornøjelse: musik, danser, kulisser, smukke langbenede balleriner... Og de usofistikerede historier selv, som danner grundlaget for forestillingen, som det. Hvad er endnu bedre! Når Plisetskaya klagede over mig om den modige monotoni af klassisk ballet. Hun fortalte historien om de bureaukratiske vanskeligheder, der konfronterede hende, da hun forsøgte at skaffe en ny type ballet "Carmen" på Bolshoi Theatre:

- Jeg har danset det samme gamle repertoire i 25 år. Swan Lake, dansede jeg mere end syv hundrede gange. Dette er en vidunderlig ballet, fantastisk musik af Tchaikovsky. Men for udøveren er det helt det samme - den gamle klassiker. Jeg er træt, jeg ønskede noget nyt. Balletten "Carmen" var cubanske, det blev efter min anmodning fra den cubanske Alberto Alonso helt nyt, alle scener og alle bevægelser er forskellige fra de klassiske balletter. Selvom cubanerne betragtes som kommunister, var de tættere på den progressive verden og ikke så store som sovjetiske bureaukrater.

Maya Plisetskaya i balletten "Carmen" Foto: Twinkle

Jeg skabte billedet af Carmen som beskrevet af den franske forfatter Prosper Merime i midten af ​​XIX århundrede. På grund af populariteten af ​​operaen "Carmen" er et levende billede blevet et husstandsord. Og Carmen var en simpel spanier med let dyd. Hun blev forelsket og lokket soldaten Jose og smed derefter ham. Jose krævede hende tilbage og truede med at dræbe hende, men hun gik ikke imod sin vilje og døde af sin kniv. Det er hele historien. Grundlaget for Carmens karakter er romantik og kærlighed til frihed. Jeg gjorde det i danserne til Bizets musik, specielt forarbejdet og skærpet til balletrytmerne af Rodion Shchedrin. Men kulturminister Furtseva forbød udgivelsen af ​​ballet. Hun er en kommunist, fremmet af en part af tidligere arbejdere, startede en væver. Hendes koncept er simpelt, proletarisk: hvis Carmen er populært, så skal det vise sig ophøjet. Hun troede at du ikke kan vise Carmen i formularen, da jeg dansede hende. Efter at have set på balletten sagde Furtseva:

- Ballet i denne form kan ikke frigives. Du, Maya Mikhailovna, lavede en gadekvinde fra det spanske folks heltinde.

Nå, du ved, jeg vil altid finde noget at sige, men jeg var følelsesløs til definitionen af ​​Carmen som folkens heltinde, jeg vidste ikke, hvad jeg skulle sige. Furtseva læser selvfølgelig aldrig Merimee. Der er sådan en vittighed om hende overhovedet. Spørg: Hvordan kan du lide kulturministeren? Svar: Jeg kan ikke lide ministerens kultur.

Og hun var varm og skrigende:

- Du danser ikke, det er en solid erotisk. Især i uanstændig kærlighed adagio. Dæk mindst barre lår, læg på nederdel. Det er fremmed for os, kommunisterne, vejen i kunsten.

Ting nåede til det punkt, at Brezhnev selv senere sagde: "Nå, Plisetskaya kan tillades en gang i livet for at gøre, hvad hun vil." Så jeg fik lov til at danse Carmen, og denne ballet blev højdepunktet for alle programmer og sæsoner.

Jeg lyttede til sin historie med interesse og foreslog:

- Jeg har et epigram på Furtsev, vil du lytte?

Vi mangler kultur

For det proletariske diktatur,

Vil den tidligere væver

Administrer kultur berømt.

Hvordan hun lo Og hun skrev epigramet på et stykke papir:

- Jeg vil vise venner.

Så tog jeg hende min nye bog med børns digte. Hun greb hende og begyndte at læse med stor interesse:

- Åh, jeg kan godt lide børns digte! Forlad det til mig, jeg vil omskrive verserne og vise dem til andre.

- Jeg giver det til dig.

- Åh, tak. Rodion, Rodion, kom her - Volodya bragte mig sine digte. Vidunderligt!

Så jeg fik to nye læsere og fans af min poesi. Opmærksomheden hos sådanne højtalenter var smigrende for mig.

Venskaber blev etableret mellem mig og dem, de tre os satte sig ved bordet, husholderske Katya kogte mine yndlingsretter til mig, og Maya og Rodion spiste lidt. De levede ret beskedent, selvom de var meget rige ved sovjetstandarder: en stor lejlighed, en dacha (lille), tre biler: Volga og Citroen for Maya, en rover for Rodion's fisketure. Huset de havde, var fyldt med dyre ting - gaver fra berømte mennesker. Rodion var en produktiv komponist, men rigdom kom stort set fra de dollars, som Maya modtog for at turnere verden. Teatre i alle lande betalte hende mange penge, men ifølge sovjetiske regler var hun forpligtet til at give 90 procent til staten. Det forargede hende, hun fortalte, hvor offensiv og ydmygende det var:

- Jeg dansede i Amerika med Rudka Nuriyev. Nureyev-defektør mod Vesten, og vi var forbudt at mødes med ham. Men han er en strålende danser, og der ringede de os sammen. Vi blev betalt ti tusind dollars. Han lagde pengene i lommen og venstre. Og jeg skal tage dem til ministeriet. De omberegnes, og fra en stor bunke får jeg en tynd pakke på -10 procent. Dette er til mit arbejde. Dette er så ydmygende!

Men endelig blev den forrevne muskel i sit venstre ben stærkere, og jeg fik lov til hende at omhyggeligt begynde at udøve balletøvelser foran spejlet. Hun tvivlede selv og var så vant til mine instruktioner, at hun spurgte mig:

- Du bliver tæt på mig, fortæl mig hvad min fod er uskadelig at gøre.

Hendes lejlighed havde et værelse med en spejlvæg og en lænestol til støtte. Hun bad om at komme til de første klasser af sin onkel Asaf Messerer - til vejledning. Han var tidligere kendt, solist af Bolshoi Theatre, People's Artist of USSR, og var berømt for lærerens høje færdigheder. De tre af os var i spejlerummet, hun stod foran spejlet, han gav hende instruktioner som koreograf, og mit job var at sikre, at de ikke forårsagede en overbelastning af benet. Hun spurgte mig:

Efter flere dage af klasser var jeg overbevist om, at hendes ben kunne klare belastningen. Nu var det muligt at starte opvarmning og øvelser i teatret.

Del tre

Efter mere end to måneders behandling blev Plisetskaya endelig overbevist om, at hendes ben var styrket og ønsket at starte opvarmning og øvelser i teatret. Men hun spurgte mig:

- Jeg er stadig bange for at forblive uden din kontrol - uanset hvor svært mit ben er at overbelaste. Jeg beder dig om at gå til teatret med mig.

På tirsdage skulle balletdansere af Bolshoi-teatret hver morgen komme til kl. 10 for politiske studier - forelæserne gav dem forelæsninger om den internationale situation og om succesen i Sovjetunionen. Klokken 11 begyndte de sædvanlige opvarmningsøvelser, og derefter øvelserne.

Maya sagde et par uanstændige ord om foredragene:

- Mens de lytter til denne... foredrag, vil jeg vise dig scenen i teatret, min scene.

Og så ankom vi til teaterens kunstneriske indgange på venstre side. På parkeringspladsen af ​​mange udenlandske mærker. På det tidspunkt var det en sjældenhed, men bolshoi ballettens berømtheder tjente gode penge og købte dem på tur i udlandet. Der er flere indgange til medarbejdere, for førende solister og ledere er det adskilt. Maya i en minkjakke og en hat flutterede let ind i verandaen, hun blev mødt med glæde af dørmand:

- Maya Mikhailovna! Hvor glad er jeg at se dig igen!

Han stirrede på mig, forklarede hun:

- Det her er min læge. Skriv ham et pas, han vil være hos mig ved repetitionen.

Dørmanden kaldte ledelsen, og jeg kiggede rundt: så gennem hvilke rum kom alle verdens musikalske berømtheder ind i teatret! Passet blev skrevet ud, og Maya førte mig til backstage. Teaterets indre struktur, især sådan en stor og berømt, som den store - dette er noget, som ingen normalt kan se. Jeg var interesseret og tiltrukket. Alt var tomt, kun flere arbejdere arbejdede på landskabet. Vi gik under vingens høje gardiner, sagde Maya:

- Her står jeg som regel, venter på udgangen og varm musklerne på benene og ryggen med øvelser. Når musikens søjler nærmer sig udgangen, kommer jeg i position og svømmer ud eller springer ud på scenen.

Den tomme scene blev adskilt fra auditoriet med en massiv asbest-brand gardin-væg. Maya spurgte arbejderne, de tændte mekanismen og rejste denne væg. Det berømte teater bagved det blev åbnet, og jeg så en stor mørkere hal med glitter af forgyldte loger. At se publikum fra scenen i modsat retning var et spektakulært syn. Storheden af ​​scenen og udsigten til auditoriet fra den havde en overvældende effekt på mig: Jeg følte mig ubetydelig i et så stort rum. Jeg troede, at skuespillerne skal vænne sig til denne storhed. Og Maya var alle velkendte og velkendte, og hun fløj hurtigt rundt om scenen.

Stuepladsens gulv var lidt skrånende mod orkestret. Maya sagde:

"Du kan ikke forestille mig, hvor meget jeg elsker denne etage." Jeg er bare forelsket i ham. Jeg dansede på alle verdens berømte scener, ikke et af sådan vidunderligt sex. Jeg kender alle bestyrelser her, jeg har minder forbundet med hver enkelt. Her, fra dette til dette, laver jeg et flyspring, som jeg selv opfandt i Don Quixote.

Jeg huskede hendes berømte dans i den ballet, jeg vurderede afstanden og var forbløffet - det viste sig at hun fløj næsten ti meter i luften! Fra auditoriet er denne afstand ikke bestemt.

Jeg kikede ind på strandpromenadebundet og forestillede mig, hvordan det kommer til livet, når hundreder af kunstnere ser ud på det, musikskrammer, og de bevæger sig alle sammen - dans eller syng. Og her står jeg her med Maya Plisetskaya - dronningen af ​​denne scene. Jeg var betagende.

Hun førte mig ovenpå til sit omklædningsrum:

Galina Ulanova og Maya Plisetskaya under en øvelse. 1969. www.uznayvse.ru

- Vi deler dette værelse med Ulanova og Semenova. Du vil se dem nu ved repetitioner. I mellemtiden vente i gangen, jeg skifter.

Alle værelserne var temmelig enkle, malet med lysegrå maling, men jeg var begejstret over at tænke over, hvordan alle disse berømte mennesker passerer. Trods alt var ballerinerne i Ulanov og Semenov stjerner af samme størrelse som Plisetskaya, selvom de begge holdt op med at danse og kun øvede sig som lærere.

Maya kom ud, klædt i en tynd sort jakkesæt med balletflader på benene.

- Kom nu, nu bliver vores ballet samlet i klasseværelset. Jeg vil introducere dig til alle. Og du lader mig ikke involvere mig i opvarmningen, så jeg gjorde ikke noget ekstra.

I den store hal gik håndlister langs vægge, som kunstnerne holdt på, praktiserer og spejler for at kontrollere deres refleksion. I hjørnet - klaveret til akkompagnementet. Jeg følte mig generet i et ukendt miljø og stod tæt ved indgangen, Maya ved siden af ​​mig. Den ene efter den anden ballet dukkede op, alt i forskellige træningsdragter, ofte gamle og revet. Med et glædeligt smil nærmede de sig Maya, talte, nogle kyssede, og alle slog ned med interesse for mig. Hun repræsenterede mig:

- Dette er min frelser.

Foran mig en streng af hele Big Ballet. Det er umuligt at forestille sig en anden sådan samling af unge skønheder og skønheder: alle slanke, tynde, med nogle specielle høje legemsophold med en særlig let gåtur. Og det er ikke overraskende - de er udvalgt af børnene, og de lærer og træner på balletskolen i ti år. Mænd er alle høje, med smukke figurer - brede skuldre, smalle bassiner. Kvinder syntes mig mindre end normalt, med slanke lange ben. På nært hold viste de sig at være forbudt tynde, emacierede - ingen almindelige kvindelige kropsformer, enten foran eller bagved. Jeg forventede at se disse unge livlige, muntert, men til min overraskelse gik mange trægt, træt og gavet dovent; nogle mænd holdt deres hænder på skuldrene eller i ryggen - et tegn på smerte. Indtrykket af, at mange mennesker med handicap er blandt dem. Maya kommenterede:

- Vores mænds muskler bliver trætte af at hoppe og løfte balleriner. Men vent et øjeblik - du vil se, hvordan de vil hoppe, når de opvarmer under øvelserne.

Nogle mennesker var bekendt med mig: her er to Maya-brødre - Alexander og Azarius, mellemstore kunstnere (jeg gik til Maynas mor med hende og blev bekendt med hele familien). Men Vladimir Vasiliev, tropperens premierminister, rynker han af en slags smerte, efterfulgt af den anden premierminister Maris Liepa, Mayas tidligere mand, er han også sløv og har endda en lille smule lunken. Og her er den berømte Catherine Maximov, Vasilievs kone, lille som en teenagepige, og så skrøbelig, at det ikke er klart, hvordan hun kan danse hårde førende fester. Nikolai Fadeechev kom op, Mayin var en regelmæssig partner, rystede min hånd:

- Tak for Maya.

Hun spurgte ham:

"Løft mig, ellers har jeg mistet vanen."

Med en lille bevægelse på et øjeblik rejste han det over hovedet. Hvordan gjorde han det? Maya flyttede smidigt sine arme, da hun flød, og faldt til gulvet fortalte hun mig:

- Kom nu, jeg vil introducere dig til Ulanova og Semyonova.

Disse to berømtheder, som alle plejede at se på forestillinger, der fløjrede over scenen i hvide nederdele, pakker, så tæt på som ældre kvinder, i almindelige kjoler og i almindelige sko, men meget slanke. Maya slap mig ned med ordene:

- Dette er min frelser, han reddede mig bogstaveligt.

Jeg føler mig flov, jeg smilede genert. De smilede anstændigt, skakede hænder:

- Tak for Maya.

På dette tidspunkt kom akkompagnatøren, en ung kvinde. På baggrund af ballerinernes udstrålede figurer havde hun almindelige legemsformer; hun syntes mig mere attraktive balleriner. De lagde alle op mod væggene, tog fat i håndlisterne, og øvelserne begyndte. Alle de samme rytmisk hævede ben, hopper, læner sig tilbage. Det varede en halv time. Jeg fulgte Maya og gav hende et tegn - gør det langsommere, lad mig ikke blive båret væk.

Følgende øvelser var i midten af ​​rummet. De meget balleriner, der syntes så utroligt udmattede på nært hold, så nu ud som et ideal for smukke figurer i de elegante bevægelser af pirouetter og hvirvlende på pointe. Mænd rejste dem, huggede og hoppede. Katya Maximova slog mig - hun udviklede en så rasende hastighed i whirling fuete og hoppede så højt, at det var umuligt at forestille sig, hvordan hendes skrøbelige krop kunne stå.

De sidste øvelser var spring og fly. Jeg tillod ikke dette til Maya - tidligt, især hvis hun vil gøre hendes ti meter hoppe. Under bravura-musikken skyndte de opvarmede mænd sig efter hinanden i cirkler rundt om gangen og kastede et ben frem og flyede højt. Hvor grimaces de fra smerten! Med fantastisk fart fløj de lige foran mig. Det var sådan et indtryk, at galde heste galoppede - det blæste af vinden og fortsatte fra deres fly.

På denne dag kunne jeg virkelig sætte pris på det enorme fysiske arbejde, som balletdansere skal gøre for at vise publikum elegante danser på scenen.

I 1970-sæsonen udførte Paris Ballet på Bolshoi Theatre. Denne ballet troupe var i Moskva for første gang, og turen blev en fornemmelse af den teatralske verden. Højdepunktet i deres program var "Notre Dame de Paris", som blev arrangeret af den berømte koreograf Roland Petit, på romanens fortegnelse af Victor Hugo - kærligheden af ​​hunchback Quasimodo og den smukke Gypsy Esmeralda. Alle Moskva, som de sagde, blev skøre, ønskede at komme på denne ballet.

Maya og Rodion inviterede mig og Irina til denne præstation, købte billetter til den første række af boderne (meget dyre), kørte os ind, og de fire os kom ind via indgang nummer 6 - direktørens indgang, indlod kun de udvalgte. Så snart vi kom ind i hallen, kom vi straks over kulturminister Furtseva. Hun smilede varmt på Maya.

- Maya Mikhailovna, glad for at se dig! Hvordan er dit helbred?

Maya slap mig ned i hende:

- Dette er min frelser, han lagde mig på mine fødder.

Furtseva så på mig med et interesseret look, rystede hendes hånd:

- Tak fordi du sparer vores sovjetiske ballets stolthed.

En anden figur i hallen var Dymshits - næstformand for Ministerrådet, det eneste medlem af den jødiske regering. Han skyndte sig hurtigt til Maya - de mødtes på offentlige receptioner. Maya introducerede mig igen med de samme ord. Der var en komponist Tikhon Khrennikov med sin kone, den første sekretær for Union of Composers. Det er vores gamle venner med Irina, de anbefalede mig Plisetskaya.

Hans kone Clara udbrød:

- Jeg havde ret, da jeg anbefalede Volodya til dig. Der er ingen bedre læge.

Maia nikkede hendes hoved, holdt hendes hånd og pressede hendes skulder. Jeg følte mig overvældet og flov. Men taknemmelige patienter uddyber ofte deres helbredende midler (men hvis lægen ikke hjalp... så er der ingen værre end ham).

Samfundet rundt var bemærkelsesværdigt, alle damerne er klædt i dyre mink og arktiske rævefrakker, kun min Irina i en lammepelsfrakke. (Jeg var ked af Irina, og jeg svor for mig selv, at jeg en dag også ville købe hende en dyr pels, men jeg kunne kun gøre det efter mange år i Amerika).

Under pausen, Maya og Rodion, gik vi gennem lobbyen på anden sal. Der var eliten af ​​hovedstaden - ministre, ambassadører, kunstnere og andre stærke mennesker i denne verden. Udseendet af Plisetskaya blandt tilskuerne forårsagede bevægelsen af ​​den vandrende folkemængde og det rystende udråbstegn "Look - Plisetskaya!". Alle øjne vendte på hende, mange kendte hende og kom for at hilse på hende, og hun repræsenterede mig for alle:

- Dette er professor Golyakhovsky, min frelser (jeg var endnu ikke professor, det var hun der producerede mig).

Når du dukker op i et samfund med en berømthed - afspejles en stråle af ære på dig. Det er slet ikke let at udholde, jeg var flov. Og i det øjeblik så jeg min instruktør Academic Volkov i mængden. Han havde længe været vred på mig, at jeg ikke havde bedt om hans tilladelse til at behandle Plisetskaya. Og jeg havde kun en måned tilbage til at forsvare min afhandling, og jeg var bekymret for intrigerne i instituttet mod mig og dens indflydelse - ville det ikke svare på resultatet af afstemningen? Direktøren leder mod os, hviskede jeg hurtigt til Maya:

"Ulvene kommer ind, hjælpe mig ud, så han ikke bliver vred på mig på grund af dig."

Maya mødte Volkova med kunstnerisk høflighed, lidt ned som en dronning, sagde:

- Jeg er meget, meget taknemmelig for Volodya. God ting, du har sådan en vidunderlig læge.

Han straks relented, smilede i min retning.

- Selvfølgelig, selvfølgelig, kan Maya Mikhailovna virkelig sætte pris på ham. Kom til hans forsvar.

Kun dette var ikke nok, tænkte jeg. Hvis hun optrådte på et møde i Akademisk Råd, kunne det kun få mig til at vred på mine forkæmpere. Men det ser ud til, at Maya var i stand til positivt at oprette min instruktør.

I den anden handling satte vi os igen for at se Quizimodos svimlende spring og charmen af ​​Esmeraldas danser. Maya var glad, varmt applauderet. I det andet pause gik hun tilbage for at møde kunstnerne og takke dem.

Efter afslutningen af ​​balletten blev Maya længe forsinket af venner og beundrere. Endelig forlod vi, der var en frygtelig frost udenfor. Og pludselig så vi, at udøverne af de franske balletts førende roller samlet sig ved indgangen. Usædvanligt for den russiske vinter, frøs alle i deres lette europæiske frakker. De ventede på Maya, og så snart hun kom ud, begyndte de at bøje sig for hende, mændene slog deres hatte, kvinderne slog sig i tilbedelse. Og alle sagde hurtigt og hurtigt til hinanden. Af os alle, kun Irina vidste fransk, hun oversatte:

- De udtrykker deres respekt for den store skuespillerinde og den unikke ballerina.

Maya skyndte sig at sætte på hatte til mænd:

- Sæt det på, sæt det på, du får en forkølelse!

Denne anerkendelsesakt for Plisetskaya af sine franske kolleger var konklusionen af ​​en af ​​de mest vidunderlige aftener i mit liv med Irina.

Min behandling med Plisetskaya var forbi, der var kun et vigtigste øjeblik tilbage - for at se hendes dans igen. Hun inviterede mig og Irina til den første "Carmen" -prestation efter skaden, og vi sad igen i forreste række med Rodion. Det var han, der med succes forarbejdede Bizets musik, gav den den rytme, der var nødvendig for balletten. Jeg var bekymret - hvordan vil Mayins ben opføre sig? Og nu åbnede gardinet, det tumultfulde slag af musik, Maya står under det store røde gardin, hele nåden. I tromlernes voksende nedbrud bliver hun nødt til at lave den første bevægelse - "vores" venstre fod. Jeg frøs.

Hun ramte med kraft på hendes yndlingsgulv på scenen... Kun de to af os vidste, hvad et godt stykke arbejde vi havde gjort på dette ben. I aften koncentreret jeg mig om at spore benet. Når jeg ser på Mayas danser, har jeg altid tårer - tårer fra sansernes dybder. Og den aften brød jeg næsten i tårer, det var et tegn på farvel til den lyse side i mit professionelle liv.

Balletten sluttede, Maya gik ud for applaus, hun kom til kanten af ​​scenen tættere på mig, satte sig i en dyb bue og sendte mig et kys. Med tårer af glæde og stolthed, applauderede jeg hendes strålende kunst.

Næste dag ringede hun og Rodion mig hjemme:

- Vi vil gerne komme til dig.

De bragte mig en gave - en dyr japansk båndoptager (i 1970'erne var det en drøm om alt, meget få mennesker kunne have, de købte det til dollars på en international togstation for udlændinge på Sheremetyevo Lufthavn). Rodion gav mig en oversigt over hans "Carmen Suite" med en rørende indskrift: "Du har bevist, at der ikke er behov for en landsby uden en helgen, som de siger i Rusland. Tak.

Der er så sjældent brugt russisk at sige, at i et samfund skal nogen være hellig. Selvfølgelig betragtede jeg mig ikke som en helgen, men alligevel opfyldte jeg den hellige pligt - jeg helbrede benet på den store ballerina.

Maya Plisetskaya og Rodion Shchedrin. www.wday.ru

Forsvaret for min doktorsafhandling blev udført med nogle komplikationer, men stadig sikkert. Maya og Rodion kom til min banket og bragte et halvt dusin franske shamaner - det var noget at drikke toast med. Så var jeg en læge Maya nogle få år, hjalp hende igen og igen med at overvinde smerten ved overbelastning. Og andre balletdansere blev også behandlet af mig, Maya selv bragte dem til mig. Selv minister Furtseva troede på mig og ville have, at jeg skulle gøre hendes voksendatters arbejde.

I 1978 emigrerede jeg og min familie til Amerika. Vi mødte Maya Plisetskaya i 1996, efter 18 år. Hun gav den sidste forestilling i New York. På 71 udførte hun også The Dying Swan. Efter koncerten nærmede jeg hende, vi hugget og hun underskrev sin bog til mig: "Til min kære ven Volodya Golyakhovsky". Efter yderligere 18 år, i 2015, døde Maya, var hun 89 år gammel.